∷∷∷ 인당 이영균(1910-2000)은 전주에서 활동한 화가이다. 부친인 효산 이광열으로부터 서화를 사사받았다. 처음 금붕어 그림은 송나라 화가 류채(劉采, 1080년경 ~ 1120년)의 그림 낙화 유어도(落花遊魚圖)의 금붕어에 나타난다. 금붕어는 명나라에서 1603년에 일본으로 전래되었으며 1611년 포르투갈로 전래되면서 유럽으로 전파되었 다. 우리나라에서의 금붕어는 조선시대 홍만선(1643-1715)의 산림경제에 나타난다. 금붕어를 기르는 데는 경치가 아름다워야 한다. 초당(草堂) 후원 창문 아래에 연못을 만들면 토기(土氣)가

어린 시절 추운겨울엔 이웃집 사랑방에 모여 가운데 화로를 두고 군밤, 고구마, 감자, 가래떡 등 화로에 올려놓고 옛날이야기로 밤을 보내는 즐거움은 경험하지 못한 요즘 세대는 알 수 없을 것이다. 노변정화(爐邊精話)라고 호랑이, 불도개비, 처녀귀신, 온갖 구전문화의 성지였고, 마치 일가친척같이 나누던 정감들은 화로 속 감자, 밤 익는 냄새와 같았으며, 문살이 창호지 바람에 윙윙하여도 화로의 온기는 따뜻하였다. 그러나 시대의 변화는 하루아침에 변하여 화로가 사라지면서 우리의 겨울밤 정감어린 몇 가지의 문화도 함께 사라져 버렸다. 화로에

조선시대는 회화의 전성기라고 할 수 있다. 특히 이율곡선생의 조선 성리학이 자리를 잡으면서 우리 조선의 회화가 나타난다. 겸재 정선을 필두로 후대에 단원 김홍도의 우리 민족의 삶을 볼 수 있는 풍속화는 조선 후기의 회화의 특징을 보여준다. 시대마다 고유한 특성을 키우고 변천해 왔다. 그러면서도 해학과 풍류적 사실은 변함이 없다. 단원 김홍도의 는물이 넓은 강가 언덕의 버드나무 밑에서 풍채 좋은 어른이 길게 낚시를 드리우고 있다. 그러나 그의 눈은 이미 찌를 떠난 채 유유히 흐르는 강물에 내맡긴 상태여서 고기를 낚는 데는

∷∷∷ 소주는 화주(火酒)라고 하는데 고려시대부터 빚어졌다고 한다.고려가 몽골이 침략을 받고 교류하면서 전래되었다는 것이다.몽골은 페르시아에서 이를 들여와 우리나라에 전해주었다고 한다. 이수광의 에는 이렇게 적혀있다.“소주는 몽골에서 나왔는데 약으로나 쓸 뿐이지 함부로 마셔서는 감당하지 못한다.그래서 세상 사람들은 작은 잔을 ‘소주잔’ 이라 한다.”또 허준은 에서 “소주는 예로부터 이어온 것이 아니라 원나라 때 그 법이 만들어 졌다.”라고 하였다.원래 이 종류의 독한 술이 유럽으로 들어가서는 ‘브랜디’가 되었고

∷∷∷ ‘오세동자’ 김시습의 이야기 중, 별 이야기이다. 5세의 김시습이 할아버지 등에 업혀서 하늘을 보는 김시습에게 할아버지가 “하늘에는 별이 몇 개 있느냐?”라고 물었다. 김시습은 곧 바로 “840개입니다.”라고 대답했다. 할아버지는 “왜 840개냐?”고 다시 물었다. 김시습은 “동쪽을 보니 빽빽하고, 서•남•북에도 빽빽하고, 머리 바로 위에는 스물스물 하니 840개입니다.” 라고 답했다. 조선 최고의 천재임을 볼 수 있는 이야기이다. 그리고 이제는 별을 보고 길을 찾는 시대에서 완전히 벗어나 있다. 그러나 신화 속에는 초자연적

∷∷∷ 한옥에서는 창과 문이 구별이 없는 그냥 창문이다. 그래도 굳이 구별하자면 사람이 드나들면 문이고 그 외 공기와 빛, 바람이 들면 창이다. 집에서 문을 열고 나가고 들어오는 경계에 문이 있는 것이다. 문을 열면 집 밖의 공간을 내다보며 해와 달, 자연을 아름답게 창출하는 심미(深美)도 돋보인다. 또한 한국 전통 조경의 원리인 차경(借景)이다. 그저 큰 힘을 들이지 않고 가장 쉽게 경치를 즐기는 방법이고, 서양과는 정반대이며, 자연을 인간 중심주의 사고에서 자연중심주의 사상으로 정자나 마루에 앉아 창문 등을 그림의 액자 삼아 앞

∷∷∷ 조선 중기 이후 많이 착용하였으며, 관리들도 관청에 나아갈 때를 제외하고 사사로이 외출할 때에는 일반적으로 착용하였다. 도포의 기원에 대하여 ≪성호사설≫과 ≪오주연문장전산고≫에서는 도교나 불교에서 나온 것으로, 원래는 승려의 권투圈套로 우리나라의 승복인 장삼과 동일하고 명칭으로 보아서도 도복이 분명하다고 하였다. 또 ≪남당초고 南塘草稿≫에서는 관복인 직령공복을 일상복으로 할 수 없어 그것을 본떠 약간 변경하여 만들었다고 한다. 도포가 승복에서 유래되었다는 것은 이들의 형태가 곧은 깃이기 때문에 생긴 이론인 듯하고, 직령 포에

∷∷∷ 필자는 ‘백제금동대향로’가 특별 전시된다는 소식을 접하고 직접 보기위하여 부여박물관으로 달려갔다. 특별 전시라는 타이틀로 진행되어서인지 많은 관광객들이 해설사의 해설을 한마디도 놓치지 않으려고 귀와 눈이 백제금동대향로에 집중되고 있다. 백제금동대향로는 백제의 성왕의 영혼을 달래기 위해 아들 창이 만든 향로이다. 그리고 백제의 모든 예술혼을 볼 수 있는 걸작이라 평가받는다. 지금도 풀지 못한 많은 이야기들이 문양에 부조되어있다. 필자는 4시간이상을 백제금동대향로에 빠져 있었다. 주차장을 만들려고 땅파기 공사를 하다가 국보 중의

옹기는 옹(甕, 瓮)은 ‘독’이라는 우리말의 한자어로서 그릇의 형태를 일컫는 말이다.독은 선사시대부터 만들어져 음식물을 저장하거나 시신을 넣는 관으로도 사용되어 왔고, 삼국시대에 들어와서는 생활에 더욱 긴요하게 사용되어 고구려의 안악 3호분 고분벽화에 크고 작은 독을 늘어놓은 장면이 있으며, 백제와 신라에서는 쌀이나 술, 기름과 간장, 젓갈 등을 저장하였다는 기록이 있다. 옹기는 단순히 그릇의 형태로 독을 말하는 것이 아니라 황갈색의 유약을 입힌 질그릇을 총칭하는 개념으로서 독을 비롯하여 소래기·단지·식초병·시루·거름통·약탕기 등

∷∷∷ 질그릇이란 잿물을 입히지 않고 진흙만으로 구워 만든 그릇이라고 국어사전은 해석한다.질그릇의 역사는 매우 오래되어 1만년이 넘는 질그릇도 발견되고 있다. 질그릇은 인간이 만든 최초의 합성물로 불, 흙, 물, 공기 등의 재료로 만들어지는 용기이다. 필자의 어린 시절 어머니가 직접 질시루에서 찐 팥 시루떡은 지금도 잊을 수 없는 맛 중 하나이다. 별명이 떡보인 필자는 떡을 먹을 수있는 제삿날, 생일날처럼 기다리는 날이 또 하나의 안택 날이었다.한해의 추수를 마치고 대문에 금줄을 치고 황토를 양쪽에 뿌리고 질 시루에 팥 시루떡을 제

∷∷∷ 어부(魚婦)는 산해경에 등장하는 반신반어의 이름이다. 지금 우리는 상상력이 모두 자유로운 것이라 생각한다. 그러나 다시 한 번 생각해보면 우리들의 상상력은 종속되고 자유로울 수 없다. 현대인에게 인어라고 말하면 안데르센[Andersen, Hans Christian] 덴마크의 동화작가․소설가(1805~1875)의 ‘인어공주’가 먼저 떠오를 것이다. 그리고 용은 사악한 동물이고 두려운 동물로 여기게 된 시대에 우리들은 살고 있는 것이다. 문화의 종속이 상상력의 종속 까지 이르게 된 것이다.인어는 아프리카 콩고 강에 마미와타(Ma

다섯 번째 이야기∷∷∷ 결론은 접신이다.19세기 말 중국에서 은나라 시대 갑골문자의 발견은 그전 토템이즘이 행한 것이 무엇이었는지를 알려주는 중요한 증거물들이 대거 출퇴되었다. 그 시대에는 거북이 배 껍질에 불로 지져서 갈라지는 것을 보고 점을 쳤다.점을 치기 전에 먼저 해야 할 일은 접신이다. 그리고 신에게 점을 칠 내용을 적어서 고한다. 이후 불로 지져 점을 치고 그 결과를 옆에다 갑골문자로 기록했다. 그 시작과 과정과 결과를 모두 같이 기록해 놓았던 것이다.점을 치는 방법이 지금까지 전해지는 것이 또 하나 있는데 주나라 시대

∷∷∷ 태평양 문화권에서 공통으로 보이는 상징세계 도처 태고대 거석문명에서 거대한 둥근 구 형태의 돌 문화가 발견된다. 그것이 고대에 진리의 상징이라는 것을 다양한 문화에서 얘기하고 있다. 구에 가까운 입체적 동그란 것에 주목할 필요가 있다. 그간 모든 문화 답사의 귀결점이 그것이었기 때문이다. 그것을 다루지 않으면 태고대 문화의 미스터리는 풀리지 않는다는 것이 미학에서의 결론이다. 인류학자나 역사학자들이 태고대 미학을 수용하지 않으면 그들의 연구는 멈춰 더 이상의 발전을 기대할 수는 없을 것이다.필리핀 근처 태평양에 '팔라우'라는